Estas dos pinturas plantean la pregunta: ¿psicología o sobrenatural?

Al igual que a principios del siglo XX, algunas emisoras de radio prohibieron la reproducción de música. Domingo sombrío, del compositor Reszõ Seress, al estar asociado con una ola de 19 suicidios tanto en Hungría como en Estados Unidos, algo similar sucedió con los dos cuadros que verás a continuación.

Rodeados de leyendas urbanas por la forma en que fueron concebidos por sus pintores, fueron los únicos que, a lo largo de los años, no tuvieron su antecedentes curioso cuestionado por los estudiosos y terminó siendo el resultado de estudios en profundidad.

Las manos le resisten

(Fuente: Okioni / Reproducción)

Creado en 1972 por Bill Stoneham, el lienzo Las manos le resisten muestra a un niño y una niña frente a un panel lleno de manos que lo presionan. Stoneham dijo que la inspiración para el trabajo vino cuando se reconectó con sus emociones, con todo lo que sufrió cuando era niño mientras vivía en el sistema de adopción.

Retrata el profundo dolor, la revuelta, el abandono, el miedo y las penurias internas que el hombre recordaba haber vivido durante esos años. La figura del niño en la imagen surgió de una foto del propio artista cuando era niño en uno de los momentos de mayor sufrimiento a esa edad. Bill Stoneham tuvo ataques de pánico, algunos picos de psicosis y sufrió una severa melancolía mientras pintaba el lienzo.

La imagen se volvió viral en febrero de 2000, cuando fue subastada en eBay por una pareja de ancianos que afirmó que cobró vida de la noche a la mañana. En el anuncio había fotos infrarrojas tomadas por la pareja para respaldar lo que dijeron, así como una serie de otras pruebas. A partir de eso, todos los propietarios de la pintura afirman haber presenciado eventos extraños, como ataques nocturnos, enfermedades desencadenantes y ruidos en la casa. Y nadie pudo soportar mirar la imagen durante mucho tiempo.

También es interesante notar que todos los que se involucraron con el cuadro antes de su publicación fallecieron unas semanas después, como fue el caso del curador de arte que lo reseñó y el dueño de la galería donde se exhibió. El primer comprador de la obra, el actor John Marley (de El poderoso jefe) murió poco después de adquirirlo.

Actualmente, se cree que la pantalla está en posesión de la Galería Perception.

La madre muerta

La madre muerta (o “La madre muerta” en traducción libre) es una pintura de 1899 del notorio artista Edvard Munch, famoso por haber creado El grito (El grito), su obra de mayor repercusión histórica. Aunque La madre muerta Para no figurar entre sus obras destacadas, ella es una de las que encabeza la lista de las pinturas más embrujadas del mundo. La razón es casi la misma que se mencionó anteriormente: el reflejo de las emociones internas.

Edvard Munch creció en un hogar muy abusivo, que lo volvió irreversiblemente loco, debido a su padre, un fanático religioso que perdió el control después de la trágica muerte de su hija y esposa a causa de la tuberculosis. Vertió en la pintura todas sus dosis más profundas de angustia, desesperación y locura, con elementos que inmortalizan la forma en que toda esta desgracia formaba parte de su vida. Lo concentró en los ojos de su hermana ante el lecho de muerte de su madre, mirando a quien mira la obra de la misma manera que la muerte la miró y se la arrebató, que miró a su madre y se la tragó, y ella miró a Edvard y lo hizo perder. su cordura.

Todos los que poseían la pintura dijeron que los ojos de la niña los seguían sin cesar desde donde él colgaba. Decían que el trabajo crujía, gemía y soltaba murmullos moribundos, como si fueran las quejas de la madre en el proceso de salida. A veces veían a la niña deambulando por el lugar. De hecho, una de sus poseedores, una curadora de arte llamada Nina Flores, fue encontrada por su madre en una especie de parálisis del sueño que, según Nina, había durado más de 30 minutos. La foto de Edvard Munch colgaba sobre el aparador en el vestíbulo de su casa y la mujer dijo que la niña había saltado de la imagen y se acercó a ella. Actualmente, “The Dead Mother” es Hamburger Kunsthalle, un museo de arte en Alemania.